Obras de arte


Interior cotidiano rojo

Autor: Namiko Prado Arai

Año: 1997

Tipo de obra: Acrílico sobre tela

Notas: Artista mexicana con raíces japonesas (1965). Pintora, dibujante, grabadora e ilustradora, su obra es conocida en México, Europa y Japón. Ha merecido diversos reconocimientos nacionales e internacionales por la fuerza de una identidad propia, ajena a las modas estilísticas. Sus obras responden a la búsqueda de una poética visual íntima.

Mujer rota

Autor: Areli Eunice

Año: s/f

Tipo de obra: Acuarela

Notas: Artista plástica, maestra y periodista, originaria de la Ciudad de México (1954). Estudió Arquitectura en la UNAM de la cual fue docente. Recibió el premio “Juan Ruiz de Alarcón” (2007) y el Reconocimiento “Laureana Wright” (2017) de la Sociedad de Geografía y Estadística, ambos del estado de Guerrero. Trabaja con maestría la acuarela. Se ha especializado en expresión corporal

Mujer cactus

Autor: Carla Rippey

Año: 2001

Tipo de obra: Óleo sobre papel y tela / Colección FEMU

Notas: Originaria de la ciudad de Kansas, Estados Unidos (1950). Sus primeras serigrafías fueron carteles del movimiento feminista en Boston y el movimiento de izquierda en Chile durante el gobierno de Salvador Allende. Llegó a México en 1973. Participó en el movimiento literario infrarrealista. Fue docente en la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana en Xalapa, Veracruz, y de la “La Esmeralda”. Ha expuesto en el Museo de Arte Moderno y el Museo Universitario del Chopo, entre otros.

Retrato de una dama

Autor: Raúl Anguiano

Año: 1947

Tipo de obra: Óleo sobre tela / Colección FEMU

Notas: Pintor y muralista originario de Guadalajara (1915 – 2006). Fue uno de los principales exponentes de la Escuela Mexicana de Pintura. Plasmó las tradiciones, festividades y procesos sociales de México. Se unió a la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR). Cofundador del Taller de Gráfica Popular y del Salón de la Plástica Mexicana. Maestro de Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado «La Esmeralda».

Uni Versidad II

Autor: Guillermo Ceniceros

Año: 2011

Tipo de obra: Óleo sobre lino

Notas: Originario de Durango (1939), destacado muralista y poeta. Estudió en la Escuela de Artes de la Universidad de Nuevo León. Discípulo de David Alfaro Siqueiros. Ha realizado más de 200 exhibiciones en el Palacio de Bellas Artes y el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, en Estados Unidos, Holanda, Japón, Chile y Cuba. Busca una sociedad equitativa, donde hombres y mujeres gocen de los mismos derechos. Considera inconcebible la supremacía de un sexo sobre el otro en una sociedad democrática.

La barca de las Grullas

Autor: Leonora Carrington

Año: 2010

Tipo de obra: BBronce a la cera perdida/ Colección FEMU

Notas: Originaria de Lancashire, Inglaterra (1917-2011). Fue una de las artistas más prominentes del movimiento surrealista. Su obra abarca la pintura, escultura, grabado. textil, joyería y literatura, drama, novela y cuento. Fue integrante del grupo de artistas surrealistas en París. Sus obras mezclan autobiografía y ficción, lo cotidiano y lo mágico. Se unió al movimiento feminista en México y produjo el poster «Mujeres Conciencia».

El Vestido

Autor: Sebastian

Año: 2011

Tipo de obra: Escultura en acero / Colección Particular

Notas: Enrique Carbajal, mejor conocido como “Sebastián”, nació en Chihuahua en 1947. Escultor internacionalmente reconocido y premiado por su singular estilo constructivo, cuenta con obras en América del Sur, América del Norte, Europa, Medio Oriente y Japón. Entre sus creaciones escultóricas destaca la “Cabeza de caballo”, popularmente conocida como “El caballito”.

Mujer Argelina

Autor: Imene Khalili

Año: 2024

Tipo de obra: Acrilico sobre tela/ Colección Museo de la Mujer

Notas: Imene Khelifi, artista plástica nacida en la ciudad de Oran, en Argelia. Actualmente radica en México. Comenzó a pintar en México, Llegó al mundo del arte por mera casualidad, prefiere que su relación con la pintura sea natural y no académica, ya que es esencial su mensaje, el cual busca imponer su identidad con tonos propios y huella poética distinta. La construcción de su obra comienza con textos poéticos escritos en Arabe, su idioma natal, y luego empieza a conectar las letras y las palabras haciendo formas, con diversos trazos grandes y delgados, hasta que empieza la obra a revelarse a figuras que yo conozco.

Dualidad y equidad

Autor: Guillermo Ceniceros

Año: 1997

Tipo de obra: Acrílico sobre tela /Colección FEMU

Notas: http://www.guillermoceniceros.com/ Originario de Durango (1939), destacado muralista y poeta. Estudió en la Escuela de Artes de la Universidad de Nuevo León. Discípulo de David Alfaro Siqueiros. Ha realizado más de 200 exhibiciones en el Palacio de Bellas Artes y el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, en Estados Unidos, Holanda, Japón, Chile y Cuba. Busca una sociedad equitativa, donde hombres y mujeres gocen de los mismos derechos. Considera inconcebible la supremacía de un sexo sobre el otro en una sociedad democrática.

Figura femenina en posición sedente

Autor: Cultura: Tumbas de tiro del Occidente de México

Año: Periodo Clásico (200-900)

Tipo de obra: Cerámica modelada

Notas: Colección Fundación Armella Spitalier Fue creada en abril de 2004, con el objetivo de albergar y dar a conocer la colección de objetos prehispánicos de la familia Armella Spitalier. Su Biblioteca Electrónica Mesoamericana fue elegida en 2009 por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) para representar a México en el Salón del Libro, en París, Francia.

Figura femenina con huipil cargando un niño (-a).

Autor: Cultura Maya del Sureste de México

Año: Periodo Clásico (200-900)

Tipo de obra: Cerámica modelada

Notas: Colección Fundación Armella Spitalier Fue creada en abril de 2004, con el objetivo de albergar y dar a conocer la colección de objetos prehispánicos de la familia Armella Spitalier. Su Biblioteca Electrónica Mesoamericana fue elegida en 2009 por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) para representar a México en el Salón del Libro, en París, Francia.

Figura femenina en posición sedente con brazos y piernas extendidos

Autor: Cultura: Tumbas de tiro del Occidente de México

Año: Periodo Clásico (200-900)

Tipo de obra: Cerámica modelada

Notas: Colección Fundación Armella Spitalier Fue creada en abril de 2004, con el objetivo de albergar y dar a conocer la colección de objetos prehispánicos de la familia Armella Spitalier. Su Biblioteca Electrónica Mesoamericana fue elegida en 2009 por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) para representar a México en el Salón del Libro, en París, Francia.

Figura femenina con tocado

Autor: Cultura remojadas del Centro de Veracruz

Año: Periodo Clásico (200-900)

Tipo de obra: Cerámica modelada

Notas: Colección Fundación Armella Spitalier Fue creada en abril de 2004, con el objetivo de albergar y dar a conocer la colección de objetos prehispánicos de la familia Armella Spitalier. Su Biblioteca Electrónica Mesoamericana fue elegida en 2009 por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) para representar a México en el Salón del Libro, en París, Francia.

Figura femenina con pintura facial y corporal blanca

Autor: Cultura: Tumbas de tiro del Occidente de México

Año: Periodo Clásico (200-900)

Tipo de obra: Cerámica modelada

Notas: Colección Fundación Armella Spitalier Fue creada en abril de 2004, con el objetivo de albergar y dar a conocer la colección de objetos prehispánicos de la familia Armella Spitalier. Su Biblioteca Electrónica Mesoamericana fue elegida en 2009 por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) para representar a México en el Salón del Libro, en París, Francia.

Virgen inmaculada

Autor: s/n

Año: España, finales del siglo XVIII

Tipo de obra: Escultura articulada de madera tallada./ Col. Particular

Notas: La virgen María fue símbolo de perfección femenina, ejemplo a seguir por las mujeres novohispanas.

Sor Juana

Autor: Esther González

Año: s/f

Tipo de obra: Óleo sobre tela, 2011. Tamaño: 80 x 100cm

Notas: http://www.esthergonzalez.net/ Originaria de Tampico (1936). Esther González estudió en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Autónoma de Nuevo León. Desde 1970 ha exhibido su obra en importantes galerías de arte en México, otros países de América Latina, Estados Unidos, Europa y Asia. Ha sido acreedora de los premios de grabado 1971; de pintura 1985, y de dibujo 1988, del Salón de la Plástica Mexicana.

Coyotl

Autor: Luis Rafael

Año: 2011

Tipo de obra: Oleo sobre lienzo/ Colección Museo de la Mujer

Notas: Esta obra cuenta el proceso de transformación mágico sagrado de una mujer nahual. Su sombra revela la esencia de su ser, es un coyote. En la obra la escena parece ocurrir dentro de un espacio, que parece ser transparente, una metáfora de que la tierra, la Hasteca es la casa.

La peleonera

Autor: Pablo O´Higgins

Año: 1965

Tipo de obra: Litografía / Colección FEMU

Notas: Pintor, muralista y artista plástico del realismo social. De origen estadounidense, realizó la mayoría de su obra en México a partir de 1924. Colaboró con Diego Rivera y participó en la fundación del Taller de Gráfica Popular. Maestro de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado «La Esmeralda». En 1959 recibió el Premio del Salón Anual de Grabado y Litografía del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura.

Microscopio

Autor: Sebastián

Año: s/f

Tipo de obra: Bronce y mármol / Colección FEMU

Notas: Enrique Carbajal, mejor conocido como “Sebastián”, nació en Chihuahua en 1947. Escultor internacionalmente reconocido y premiado por su singular estilo constructivo, cuenta con obras en América del Sur, América del Norte, Europa, Medio Oriente y Japón. Entre sus creaciones escultóricas destaca la “Cabeza de caballo”, popularmente conocida como “El caballito”.

Separación

Autor: Pablo O´Higgins

Año: 1972

Tipo de obra: Litografía Colección particular

Notas: Pintor, muralista y artista plástico del realismo social. De origen estadounidense, realizó la mayoría de su obra en México a partir de 1924. Colaboró con Diego Rivera y participó en la fundación del Taller de Gráfica Popular. Maestro de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado «La Esmeralda». En 1959 recibió el Premio del Salón Anual de Grabado y Litografía del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura.

Madre ciega

Autor: Pablo O´Higgins

Año: s/f

Tipo de obra: Litografía

Notas: Pintor, muralista y artista plástico del realismo social. De origen estadounidense, realizó la mayoría de su obra en México a partir de 1924. Colaboró con Diego Rivera y participó en la fundación del Taller de Gráfica Popular. Maestro de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado «La Esmeralda». En 1959 recibió el Premio del Salón Anual de Grabado y Litografía del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura.

La muerte púdica

Autor: Federico Silva

Año: 2001

Tipo de obra: Óleo sobre papel y tela / Colección FEMU

Notas: Creador emérito del Sistema Nacional de Creadores, reconocido internacionalmente, tiene obra en Estados Unidos, Europa y Japón. Originario de la Ciudad de México (1923). Premio Nacional de las Artes. Investigador en la Coordinación de Humanidades de la UNAM. Autor de obras sobre teoría del Arte. Fue promotor del Espacio Escultórico de la UNAM y realizó “Serpientes del Pedregal”, escultura transitable de 400 metros de longitud; e «Historia de un Espacio Matemático” en la Facultad de Ingeniería.

Autorretrato con mano

Autor: Namiko Prado Arai

Año: 1998-1999

Tipo de obra: Acrílico sobre tela / Colección FEMU

Notas: Artista mexicana con raíces japonesas (1965). Pintora, dibujante, grabadora e ilustradora, su obra es conocida en México, Europa y Japón. Ha merecido diversos reconocimientos nacionales e internacionales por la fuerza de una identidad propia, ajena a las modas estilísticas. Sus obras responden a la búsqueda de una poética visual íntima.

Ave tejedora del cielo

Autor: Laura Elenes

Año: 2000

Tipo de obra: Técnica mixta sobre fibracel / Colección FEMU

Notas: Artista y catedrática nacida en Sinaloa en 1933. Su producción es reconocida en México y el mundo. Se desempeñó como docente de la cátedra de “Diseño Mexicano” en la UNAM y dirigió el Consejo Mundial de Artistas Visuales. Su obra fue exhibida internacionalmente y en México. Falleció en 2005.

Mujeres de México

Autor: Ángel Boliver

Año: 1960

Tipo de obra: Óleo sobre tela 250×490.5 cm

Notas: http://angelboliver.com/ Nacido en Durango en 1926, es un reconocido pintor, muralista y poeta. Destaca su producción artística y su ejercicio como docente de historia, dibujo y filosofía; también sobresalió como un teórico del arte. Falleció el 31 de mayo de 1993. Sobre la obra: Las mujeres han participado activamente en la construcción de México: tanto como reproductoras de vida y cultura, como protagonistas en las luchas más encarnizadas de la Nación.

Museo de la Mujer
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